Sicherlich hat die Überraschung, dass Hayao Miyazaki – einer der größten Vertreter des japanischen Animationsfilms überhaupt – nach seinem offiziellen Rücktritt beschlossen hat, wieder ins Studio zurückzukehren, um die Leitung eines neuen Projekts zu übernehmen, seine große Gruppe von Fans und diejenigen, die, einfacher gesagt, die interessantesten Kuriositäten rund um die Welt des Kinos verfolgen, mit größter Begeisterung getroffen .

Der Vater von „Mein Nachbar Totoro“, „Spirited Away“, „Das wandelnde Schloss“ und vielen anderen Meisterwerken, die zu Recht den Olymp der repräsentativsten Zeichentrickfilme aller Zeiten erreicht haben, sah am 14. Juli in Japan die offizielle Vorschau auf sein neuestes und mit Spannung erwartetes Werk , das auf der Grundlage eines klar definierten Marketingplans und nur scheinbar dem Zufall überlassen wurde und bis auf ein einziges Poster, das in den letzten Wochen in sozialen Netzwerken veröffentlicht wurde, keine Werbung fand.

Die ersten Eindrücke, die wir über das Projekt gewinnen können, stammen hauptsächlich aus der Fachpresse, die an den Vorführungen teilgenommen hat. Es gibt jedoch keine Neuigkeiten darüber, wie GKIDS den Film für die Veröffentlichung in Nordamerika vermarkten wird, und es besteht die Hoffnung, dass der aktuelle Streik von Schauspielern und Autoren keine Hindernisse für die englische Synchronisation schaffen wird.

Den Erkenntnissen zufolge soll der Film etwas mehr als zwei Stunden dauern und von der Struktur her stark an Guillermo Del Toros berühmten Kultfilm „Pans Labyrinth“ erinnern . Wie im Beispiel des spanisch-mexikanischen Films gehen wir auch im Titel von Miyazaki zurück in den Zweiten Weltkrieg, wo wir einen jungen Mann namens Mahito treffen, der Zeuge des Todes seiner Mutter nach den Luftangriffen auf die Stadt Tokio wird. Sein Umzug aufs Land mit seinem Vater und seiner Frau wird ihm viele Anpassungsschwierigkeiten bereiten; Als er jedoch eines Tages einen verlassenen Turm erreicht, wo er einen sprechenden Reiher trifft, stellt er fest, dass seine Mutter noch lebt. Der Turm ist auch das Tor zu einer anderen Welt; Mahito beschließt daher, den Mut zu fassen, sich auf ein neues und unerwartetes Abenteuer einzulassen.

Anerkennende Kommentare der Presse reihen sich aneinander: „Jedes Bild dieses Films fühlt sich wie ein eigenständiges Kunstwerk an, das nur größer wird, wenn man es als Teil des Ganzen zusammenfügt.“ Es ist ein Film, den man hundertmal ansehen könnte und bei dem man im Hintergrund jeder Szene immer wieder Neues entdecken könnte.“

Laut dem Kritiker Matteo Watzky spielte die Beteiligung von Takeshi Honda – der bereits in „Rebuild of Evangelion“ als Designer und Animationsregisseur zu sehen war – an dem Projekt eine nicht untergeordnete Rolle für die Qualität und Neuheitswirkung des Films: „Miyazakis reichhaltige und abgerundete Zeichnungen und Bewegungen bleiben so schön wie immer, werden aber durch dünnere und elegantere Linien und Striche und einen freieren Ausdruck als das strenge Miyazaki, an das wir uns gewöhnt haben, ausgeglichen.“ Dies wird insbesondere in der erschütternden Eröffnungssequenz und dem beeindruckenden Höhepunkt des Films deutlich. Dies ist möglicherweise die originellste Neuinterpretation von Miyazakis Stil seit Katsuya Kondôs wunderbar zarten Zeichnungen in „Kikis Lieferservice“.

Wir erfahren heute: „Wie lebst du?“ erzielte an seinem Eröffnungswochenende in Japan einen außergewöhnlichen Erfolg und brachte bei seiner Eröffnung 1,56 Milliarden Yen ein, was etwa 11,3 Millionen Dollar entspricht. Zum jetzigen Zeitpunkt wäre es der zweitbeste Start einer Studio-Ghibli-Produktion aller Zeiten, und das kann bei denen, die selbst in unseren Kinos unermüdlich auf die Veröffentlichung warten, nur noch mehr Hype auslösen.

Giovanni G. Scanu

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