Es ist schwierig, einen Protagonisten der Kultur und Kunst wie Carmelo Bene in eine einzige Definition zu fassen. Schauspieler, Regisseur, unbequemer und unkonventioneller Intellektueller, Experimentator. Vor allem ein Dichter, der sein menschliches Leben zu einem allumfassenden, gewagten und fantastischen Experiment gemacht hat.

Zwanzig Jahre nach seinem Tod im März 2002 feiert ein Buch seine unwiederholbare Schauspielerei und seine ewig aktuelle Poetik. Es geht um „Being Carmelo Bene“ (Porto Seguro, 2021, S. 102), einen kleinen Ratgeber für alle, die diesen großartigen Schauspieler nicht oder schlecht kennen und anfangen wollen, ihn zu lieben.

Fragen wir zunächst den Autor Giacomo Maria Prati: Was ist „Being Carmelo Bene“ für ein Buch, ein Essay, eine literarische und theatralische Biografie?

„Es ist ein Lied, ein experimentelles Werk, das den Sinn für mündliche Kommunikation auf der Grundlage von Sprache wiederherstellen möchte. Es ist ein Buch, das sich nicht als Text aufstellt, um in Resonanz und Kohärenz mit der Poetik von Carmelo Bene zu treten, für die der Text tot und nur das Mündliche lebendig ist. Meiner ist daher eine Art Monolog, in dem meine Worte kaum von denen von Bene zu unterscheiden sind und in dem ich in neun Kapiteln neun Charismen – Themen des gesamten Lebenswerks von Carmelo Bene – zusammenfasse, damit auch diejenigen, die ihn nicht kennen, das Schöpferische würdigen können , kritischer und, würde ich sagen, barock-futuristischer Geist “.

La copertina del libro
La copertina del libro
La copertina del libro

Woher kam die Entscheidung, sich mit einem so besonderen Charakter zu befassen?

„Als Junge sah ich im Fernsehen seine Transposition von Manzonis Adelchi und eine seiner Versionen von Hamlet (Hommelette für Hamlet), die ich noch heute liebe und die ich für ein totales, lebendiges, anregendes Meisterwerk halte. Es war ein gesundes Trauma. Während des Lockdowns hat mir Carmelos Arbeit geholfen, den Geist lebendig und ruhig zu halten: Seine Kreationen sind extremer als jede äußere Grenze.

War er als Schauspieler unwiederholbar?

"Wie bei allen großen Interpreten und Interpreten - eine Figur, deren italienischer Vorläufer er war - sind, wie bei allen großen Künstlern, natürliche Begabungen, die bis zum Maximum ausgeübt werden, nicht als Produkte reproduzierbar."

Wodurch hat sich Carmelo Bene Ihrer Meinung nach besonders ausgezeichnet?

„Das aktuelle Wetter beweist eines: Wir haben großartige Schauspieler, aber nur sehr wenige Autoren. Es fehlt an Poetik, einem Denken über Kunst und Schönheit, das sich über die Unmittelbarkeit von Werbung und Fernsehen erhebt. Carmelo Bene war der einzige, dem es gelang, Nietzsches ästhetisch-ethische Vision umzusetzen, in der wir dazu aufgerufen sind, ‚Meisterwerke zu sein‘ und nicht, sie zu produzieren“.

Inwiefern ist Carmelo Bene noch aktuell?

„In allem: in seiner Poesie und Paradoxie, in der Suche nach dem Extrem und Exzess im Experiment, in der Zentralität der Stimme und des Körpers als sprachliche Ganzheiten, in der Vermischung von Sprachen (Oper, Literatur, Kunst, Theater, Kino) zur Erforschung einer neuen Sprache. Auf einer Ebene freier Kreativität von solcher Weite und Tiefe sehe ich nur sehr wenige andere Dichter: Franco Battiato, Paolo Conte. In der Kunst, in all ihren Formen, ist es heute nicht möglich, Unzufriedenheit und Unruhe, traditionelle Zeichen künstlerischen Genies, zu erkennen.

In welchen Werken können wir sein Genie wiederentdecken?

„Alle, besonders seine vier Hamlet-Versionen, so transformiert, aber auch so getreu der Essenz des Tragischen. Und dann die fast unleserlichen Gedichte seines Gedichts 'l Mal de fiori und die wunderbare Penthesilea, eine theatralische Show, in der die Essenz des Mythos in Reinheit als Stimme in der Wüste auftaucht. Carmelo ist ein Vitamin für Geist und Seele. Hören Sie sich einfach seine vier philosophischen Monologe auf You Tube an, Four Moments on everything, nothing, um zu verstehen, wie er es auf erstaunliche Weise geschafft hat, zwei Jahrhunderte Moderne in sich zu verstoffwechseln und die Kluft zwischen unserer Zeit und dem magischen Ursprung des Theaters als Handlung zu überbrücken. gesamt. Meine kurze, aber intensive Arbeit zielt darauf ab, einen Eindruck von der Entstehung der Kunst zu vermitteln, von der kreativen Arbeit, die Carmelo für sich und für uns alle großartig verkörpert hat, als lebendiges Zeugnis einer idealen Spannung, eines Wunsches zu gehen über sein eigenes Ego hinaus. , sogar auktorial. Gibt es in der Gesellschaft des Egos und des Massennarzissmus ein besseres vitales Gegenmittel?

© Riproduzione riservata