„Theater lebt nur, wenn es brennt“ kommt für drei Tage in die Kinos auf Sardinien
13. März in Cagliari, 14. in Sassari und 15. in Monserrato
„Theater kann man nicht verkaufen“, sagte Masi Carrara, „es darf nicht in einem Lagerhaus verrotten.“ Wir können das niemals wegwerfen. Es ist besser, es zu verbrennen. Es waren die sechziger Jahre, Italien veränderte sich, Fernseher hielten Einzug in die Haushalte und das Epos der Wandertheater, das zu Beginn des 20. Jahrhunderts begann, ging zu Ende. Die Carraras, eine Theaterdynastie, die direkt von den antiken Wanderkompanien des 16. Jahrhunderts abstammt, waren freie und einfallsreiche Interpreten, immer bereit, sich in einem neuen entlegenen Winkel des Landes zu engagieren. Ihre glorreiche, aber wenig bekannte Geschichte hat zu einem sehr gut geschnittenen Dokumentarfilm „Das Theater lebt nur, wenn es brennt“ (Italien 2022, 60 Minuten) Gestalt angenommen, unter der Regie von Marco Zuin, mit der Produktion von Ginko Film und der Erzählstimme von Andrea Plumes.
Der Dokumentarfilm wird auf Sardinien an drei besonderen Abenden gezeigt, am 13. März um 21 Uhr im Cinema Spazio Odissea in Cagliari: Mauro Mou von Cada Die Teatro und Gianluca und Noemi Medas von der Compagnia Figli d'arte Medas, Erbe der ältesten Familientradition der Schauspieler auf der Insel, aktiv seit dem frühen 20. Jahrhundert und Pioniere des Theaters in sardischer Sprache. Am 14. März um 21.30 Uhr Halt in Sassari im Cinema Moderno mit einer Vorführung in Zusammenarbeit mit dem Verein 4CaniperStrada im Rahmen der 5. Ausgabe des Asinternonie-Festivals unter Beteiligung von Stefania Muresu (künstlerische Schöpferin). Endlich Termin am 15. März um 20 Uhr im Sirio Teatro Sardegna in Monserrato (CA) im Rahmen der zwölften Ausgabe von Happy Birthday Faber.
Der Film wurde auch dank der Unterstützung der Sardinia Film Commission (Location Scouting) gedreht, die die Möglichkeit bot, einige sardische Orte zu identifizieren, an denen die Dreharbeiten stattfanden: die antike Tonnara von Portoscuso und die Casa Campidanese von Maria Luisa Matta in Nuraminis. An diesen Sets waren einige sardische Profis beteiligt: der Kameramann Francesco Piras, Federica Ortu als Focus Puller und Roberto Cois als Live-Tontechniker. Zusätzlich zu Ginko Film-Produzent Andrea Mura: „Ich bin froh, Sardinien in die Dreharbeiten einbezogen zu haben, und da ich selbst aus dem Theater kam, wollte ich in meiner Jugend diese Geschichte erzählen.“
Anhand der Erinnerungen der Titino-Brüder Annalisa, Armando Carrara und ihrer Mutter Argia Laurini will der Film nicht nur die letzte Spielzeit eines nicht mehr existierenden Volkstheaters rekonstruieren. „Im 20. Jahrhundert brachten die Carraras das Theater in jeden Winkel Italiens“, sagt der Regisseur, „es ging auch darum, von Zeit zu Zeit Acht-Meter-Bühnen für 500 Sitzplätze im Parkett zu bauen und jeden Abend etwas Neues zu erfinden, um es einzufangen.“ die Aufmerksamkeit des Publikums, das sogar kilometerweit laufen konnte, um die Shows zu verfolgen.
Zwischen Interviews, Monologen und fachmännisch aufbereitetem Archivmaterial gelangen wir in die Gegenwart, nachdem sich die Carraras, von authentischen Bühnentieren, auch als Interpreten der großen Tradition der Commedia dell'Arte mit Tourneen in aller Welt neu erfunden haben Von Istanbul nach London, von Tokio nach Paris, von Buenos Aires nach Montreal.
