Am vergangenen Dienstag ist in Rom die 1932 in Cagliari geborene Künstlerin Zaza Calzia verstorben. Mit ihr verschwindet eine der bedeutendsten Persönlichkeiten der zeitgenössischen sardischen Kunst, ein Talent, das mit unerschöpflicher kreativer Energie Genres, Techniken und Sprachen überschreiten konnte. Calzia wurde am Art Institute of Sassari unter der Leitung von Mauro Manca ausgebildet und „gehörte zu den Protagonisten der Gruppo A, einer Brutstätte des Experimentierens, die zusammen mit Studio 58 in Cagliari die Kunstszene auf der Insel in der Nachkriegszeit erneuerte“, sagt der Kunstkritiker Efisio Carbone.

Die ersten Ausstellungen, wie die im Jahr 1966 in der Galleria A in Sassari, wurden mit Begeisterung aufgenommen: Seine informellen, materiellen Werke, die aus „schillernden Schnittwunden und qualvollen Schattenstürmen“ (Naitza, 1983) bestehen, markierten bereits einen autonomen und tiefgreifenden Forschungsweg. In den 80er Jahren wurde die Sprache noch persönlicher: Die Collage wurde zum Protagonisten, die Malerei und Zeichen in einem unverwechselbaren visuellen Code vereinte. Aus Zeitschriften ausgeschnittene Buchstaben überlagern lebendige Hintergründe und erwecken Werke zum Leben, die die Sprache des Jazz sprechen: Rhythmus, Improvisation, Freiheit.

„1987 bestätigte die Ausstellung in der Galleria L’Ariete in Rom seinen Erfolg und bestätigte seine Fähigkeit, die Malerei mit erstaunlicher Kraft und kompositorischer Sicherheit neu zu erfinden. „Tausende von Buchstaben unterschiedlicher Größe bedeckten die Leinwände und schufen tanzende Formen, in denen man seinen Verstand und sein Herz verlieren konnte“, erklärt Carbone. „Die Collage entwickelte sich zunehmend zur bestimmenden Sprache der Malerei, bis sie schließlich mit zahllosen Figuren unterschiedlicher Größe, die alle aus derselben Zeitschrift stammten, die Oberfläche aller möglichen Räume eroberte: die Popkultur, seziert und destrukturiert hin zur Sublimation, die reiner Rhythmus ist.“ In den 90er Jahren entwickelte sich die Forschung weiter: Die „Lettres découpées“ wurden zu Symbolen einer ästhetischen Schrift, die an Musik und Poesie erinnerte. Seine Arbeit, leicht und kraftvoll, voller Ironie und Bewusstsein, nahm viele zeitgenössische Experimente vorweg.“

Zaza Calzia hat die Kunst leidenschaftlich und ohne Kompromisse geprägt und uns ein Erbe an Ausdrucksfreiheit und kreativer Stringenz hinterlassen. Nicht nur Sardinien hat die Pflicht, diese Kunst wiederzuentdecken, zu würdigen und ihr ihren rechtmäßigen Platz in der Geschichte der Nachkriegskunst zurückzugeben.

Franz Abt

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