Когда Грета Гарбо была «Божественной», одной из крупнейших звезд ХХ века

Женщины хотели бы быть похожими на нее, обладать ее взглядом и ее магнетизмом, осанкой, даже просто стрижкой. Мужчины желали ее и в то же время пугались ее почти сверхъестественного обаяния, подобно божеству, случайно оказавшемуся на Земле. Главный герой романа Эрнеста Хемингуэя «По ком звонит колокол» мечтал хоть раз заняться с ней любовью, а потом полюбить навсегда. Начиная с середины двадцатых годов ХХ века, на протяжении чуть более пятнадцати лет и двадцати голливудских фильмов Грета Гарбо была всем этим и многим другим. Как пишет журналист Роберт Готтлиб в томе, озаглавленном просто «Гарбо» (Il Castoro, 2023, евро 28, стр. 456), «между 1925 и 1941 годами, куда бы вы ни посмотрели, Гарбо находится в умах, сердцах и мечтах людей». На самом деле ему удалось проникнуть в глобальное подсознание, продолжая сохранять непреодолимую, почти магическую ауру даже после его внезапного ухода из кинематографического центра внимания в возрасте чуть более 35 лет.

Обаятельная и в то же время застенчивая, влюбленная в актерское мастерство и в то же время нетерпимая к правилам голливудской звездной системы, Грета Гарбо всегда была загадкой для своих поклонников, любителей кино, критиков и журналистов. Тайна, усиленная отстраненностью, с которой великая шведская актриса, казалось, всегда относилась к миру и людям. Преимущество книги Готлиба в том, что она пытается сократить дистанцию с актрисой, которую после нескольких фильмов уже называли Божественной. На самом деле автор переносит нас внутрь фильмов, от представления MGM как «вамп» — формулы, которую она ненавидела, — до художественных вершин таких фильмов, как «Маргарита Готье» и «Ниночка». Она позволяет нам прикоснуться к тому, сколько правды содержится в словах такого великого литературного критика, как Ролан Барт, когда она пишет: «Ла Гарбо до сих пор принадлежит к тому моменту кинематографа, когда простое запечатление человеческого лица вызывало величайшее волнение в толпе». , в котором он буквально терялся в человеческом образе, как в фильтре, в котором лицо составляло некое абсолютное состояние плоти, до которого нельзя было ни добраться, ни отказаться. [...] Гарбо предложил своего рода платоническое представление о творении [...] Ее наименование Божественной, несомненно, было направлено на то, чтобы передать, а не превосходное состояние красоты, сущность ее телесной личности, сошедшей с небес. где вещи формируются и завершаются с предельной ясностью».

Прежде всего, Готлиб предлагает яркий и точный отчет о личной жизни Гарбо, он рассказывает ее почти вживую, создавая впечатление, что у него есть возможность знать ее лично. Затем появляется Гарбо, когда она была еще неизвестной шведкой по имени Грета Ловиса Густафссон, родившейся в бедной семье в одном из самых популярных районов Стокгольма. Вырисовывается история сложного детства, отсутствия адекватного школьного образования, кино как единственного выхода из гетто нищеты, на которое она, казалось, была обречена по рождению. Дорога, вымощенная решимостью, упрямством, но также и одиночеством, недоверием, страхом внезапно потерять все, что ей удалось завоевать. Только поняв это недоверие ко всему окружающему и постоянный страх, что успех отвернется от нее, мы, может быть, сможем понять долгую вторую часть жизни Гарбо, вторую часть, которой книга Готлиба уделяет огромное внимание, рассказывая о ее уходе со сцены. а также неоднократные попытки изменить ее мнение, вплоть до повествования о своей жизни в Нью-Йорке после выхода на пенсию — «отшельник в городе» — и то в Европе, среди Ротшильдов и таких людей, как Онассис и Черчилль.

Результатом стал портрет богини экрана, богини, единственной последовательницей которой, возможно, была Мэрилин Монро. И в то же время снимок — по необходимости размытый, учитывая нежелание Гарбо показывать свое истинное лицо — одинокой женщины, которая, возможно, никогда не чувствовала себя в полной мере на роль, которую ей отвела судьба.