但大型管弦乐队如何运作呢？

大约一千年前，意大利向世界带来了阿雷佐修道士吉多发明的音符。然后是格里高利圣歌、文艺复兴时期的音乐、巴洛克时期的伟大大师，一直到十九世纪的情节剧。尽管如此，音乐教育并没有在学校中找到一席之地。这一切都归结为音乐史的一些简短暗示，这些都属于历史和文学教科书，如果你幸运的话，还可以是在中学时短暂学到的一些长笛和吉他的概念。结果是，对于我们大多数人来说，音乐，尤其是围绕表演的所有机制仍然是个谜。也许几十年来，我们每年都在聆听维也纳爱乐乐团在维也纳演出的新年音乐会，但对管弦乐队是如何运作的，甚至管弦乐队到底是什么，却没有清晰的了解。

作曲家尼古拉·坎波格兰德 (Nicola Campogrande)的《乐团中心之旅》 （BUR Rizzoli，2023 年，第 176 页，也是电子书）为我们提供了帮助，这是一本敏捷的“手册”，引导我们发现小以及围绕古典音乐的大秘密。坎波格兰德的旅程，始于我们可能已经问过自己一千遍但并没有满足我们好奇心的问题：但谁是管弦乐队的一部分？不同的工具有什么作用以及它们如何相互结合？指挥家是做什么的以及他如何指导音乐家？但是管弦乐队的各个成员如何记住他们必须演奏的部分呢？而且，简单地说：当您阅读乐谱时，如何在不将手从乐器上移开的情况下翻页？

尼古拉·坎波格兰德回答了所有这些问题（以及更多问题），并向我们展示了音乐会之前、期间和之后“管弦乐队公寓”内发生的情况。此外，它还告诉我们管弦乐编队随时间的演变，解释了音乐家为构建集体和谐做出贡献的机制，并揭示了最受欢迎的音乐会作品的秘密和背景。因此，《管弦乐队中心之旅》不仅是知识和深入研究的有用工具，也是好奇和热情的人的聆听指南，是一本让自己更自觉地沉浸在管弦乐奇迹中的书。方式。因为，正如作者所解释的那样：“管弦乐队演奏的一首曲子所带来的美丽、情感、惊喜、兴奋和欢乐都是珍贵的礼物；更有意识地倾听可以使它们倍增、润色，并使它们更加强烈。”