艺术作品的秘密

伟大的艺术家总是用图像而不是文字来表达。我们举个例子来理解：在中世纪，绘画和雕塑并不是艺术品。它们是彩色的石头“书”。事实上，在传播基督教的工作中，教会必须处理民众普遍文盲的问题。无论贵族还是平民，懂得读写的人都很少，基督教信息的传播必须通过其他渠道。当然，还有传教士和牧师的言语，但没有什么比图像更能吸引广大未受过教育的民众。简而言之，中世纪的艺术必须令人惊叹和着迷，但最重要的是要教育人们。值得记住的是，中世纪的宗教建筑不仅仅是用石头建造的宏伟建筑结构，当时大多数人口的房屋都很小，而且是用木头和稻草建造的。它们都有图画或雕塑装饰，如果装饰没有完成，就不算完成。事实上，圣像画项目可以展示非常多样化的主题，但它的目的是陪伴信徒走上精神成长的道路。在向公众开放的教堂中，圣经故事、福音故事或圣徒生活中著名的、具有教育意义的事件尤为引人注目。正是出于这种考虑，乔托在阿西西的圣弗朗西斯大教堂创作了一系列壁画，仅举一个例子，所有这些壁画都集中讲述了方济各小修士创始人的事件。

然而，在许多作品中，艺术家隐藏的细节和谜团远远超出了作品明显的教育和庆祝意图。这就是艺术史学家康斯坦丁诺·多拉齐奥 (Costantino D'Orazio) 在他的著作《艺术的谜团与神秘》(Piemme, 2025, 17.50 欧元, 第 128 页) 中告诉我们的，书中揭示了我们都略知一二的二十件杰作的秘密。

蒙娜丽莎到底是谁？为什么梵高在《鸢尾花》这幅画中，在众多紫色花朵中只画了一朵白花？为什么达芬奇的《岩间圣母》有两个版本？

有时，我们会在艺术作品中发现一些神秘的细节：它们是艺术家在画作中散布的小秘密。面对这些谜团，正如 D'Orazio 所解释的那样，我们绝不能停留在我们不理解的事物面前：提问总是值得的，特别是当你还年轻的时候。

一幅看似很容易解读的画作中可以找到 D'Orazio 帮助我们发现的例子： 《乌尔比诺公爵的双重肖像》，其中包含夫妻费德里科·达·蒙特费尔特罗和巴蒂斯塔·斯福尔扎的肖像，这是皮耶罗·德拉·弗朗西斯卡的作品，可追溯到 1465-1472 年左右，保存在佛罗伦萨的乌菲兹美术馆。然而，如果你仔细观察这幅画，就会发现一些问题。人们开始疑惑，为什么这对夫妻不是并肩而立，而是面对面，中间隔着一个画框，而且都是侧面画。嗯，它们之所以是侧面像，是因为文艺复兴时期的重要人物喜欢模仿印在纪念章和硬币上的罗马皇帝的画像。正如 D'Orazio 所解释的那样，“这个形象已经成为权力、重要性和高贵性的代名词。此外，侧面肖像画中不流露出任何情感，以此将公爵描绘成没有感情的神灵。 仔细观察这幅画，我们会发现公爵的皮肤黝黑，而他的妻子皮肤却非常白皙。这是因为较深的皮肤表明公爵是一位领导者，一生中大部分时间都在阳光下、户外和战场上度过。另一方面，巴蒂斯塔·斯福尔扎的皮肤则像一位贵族出身，无需在阳光下工作。 如果我们再看看公爵夫妇的服装，我们会发现他身着象征皇权的红色，而公爵夫人则穿着黑色连衣裙，黑色连衣裙的袖子上绣有醒目的刺绣。这是因为在文艺复兴时期，袖子是女士连衣裙中最珍贵的部分，可以根据场合和想要表现的盛况进行拆卸和更换。 简而言之，一幅画中隐藏着多少问题和多少令人惊讶的秘密。