Токиньо в Кальяри, магия боссановы

Ленивый понедельник в Кальяри и аншлаговый театр Массимо. Есть музыка, боссанова, и есть он: Токиньо, бразильский музыкант, со своими цифрами — 90 пластинок, 450 песен и более 15 000 концертов — но прежде всего с его способностью рассказывать истории так, как это можно сделать, сидя бесконечным днем в кругу друзей, с гитарой и хорошим вином.

Кальяри — одна из первых остановок в турне, посвященном 60-летию карьеры: дань уважения его музыке, но прежде всего особой связи с Италией, страной, куда он приехал, спасаясь от военной диктатуры в Бразилии. Это был 1968 год, ему было 22 года. Италия стала домом и художественной лабораторией: Серджио Эндриго, Серджио Бардотти, Луис Бакалов, Фред Бонгусто и тысяча других предложений .

В десять минут десятого вечера он уже на сцене, одетый в черный костюм и светло-фиолетовый жилет, рядом с небольшим столиком с полным бокалом. Белое вино или просто вода? Это не имеет значения. Дружелюбная улыбка, успокаивающий взгляд, первое прикосновение к гитаре — этого уже достаточно. Вместе с ним на сцене басист Эдуардо Пенц и барабанщик Мауро Лучио Мартинс: спутники в его звуковом путешествии, которые сопровождают его с идеальным взаимопониманием, сотканным из взглядов и улыбок .

Это музыкально-повествовательное путешествие в ритме самбы и босса-новы, где песни переплетаются с воспоминаниями. Люди, места, истории: детство в Бразилии, годы в Италии, перелеты, пляжи, облака, любовь. Если вступление доверить абсолютному мифу Гарота де Ипанема, то мы переходим к Самбе де Орли, чтобы затем воздать должное Риму утонченной версией Roma nun fa la foola stasera .

«Секрет», вспоминает он, «в боссанове, которая умудряется придать любой песне другой ритм» . Платье, которое никогда не предаст свою владелицу, потому что оно предлагает расслабленное видение жизни с той тонкой ноткой экзистенциальной меланхолии, которая ласкает душу.

Приехав в Италию после первой волны босса-новы, Токиньо встретил в Риме таких деятелей, как Чико Буарк и Винисиус де Мораес, которые уже эмигрировали в Европу. Партнерство с Винисиусом будет братским и творческим. «Кто этот молодой гитарист из Сан-Паулу?» бразильский поэт и лирик однажды задал себе вопрос . Так родилось сотрудничество, призванное оставить след в истории MPB (бразильской популярной музыки), и, прежде всего, нерушимая дружба.

«Чтобы рассказать об этом, потребовалось бы целое шоу», — говорит Токиньо, также вспоминая любовь Винисиуса к виски, который он описал как «подобный собаке в бутылке, преданный и гармоничный». Вместе они написали такие запоминающиеся песни, как «Акварела», «Тристеза» и «Самба де Орли». После его смерти в 1980 году Токиньо продолжил сотрудничать с такими артистами, как Чико Буарке, а в Италии — с Эннио Морриконе . Однако Унгаретти также стоит за произведением «Il testamento», которое является результатом фразы, украденной у Виниция во время ссоры поэта с женщиной. Песни льются, как пейзажи из окна на юг: Samba pra Vinícius, Qui Sera, Tarde Em Itapoã, Você Abusou, Chega de Saudade.

В середине концерта выступает Камилла Фаустино, молодая бразильская певица, которую Токиньо случайно обнаружил во время просмотра шоу талантов . Она выходит на сцену во второй части шоу, как раз в тот момент, когда воспоминания становятся более интенсивными: Addio, O Que Será, Samba della Rosa... Камилла формирует свой голос, улыбается, танцует, устанавливает прямую связь с аудиторией и группой, создавая в музыке живое и спонтанное присутствие.

Женский голос также сопровождает его в моменты, когда речь заходит о других важных женщинах. Настала очередь Орнеллы Ванони, музы и друга, с которой Токиньо разделил незабываемую La voglia, la pazzia, l'inconscienza, l'allegria. Под эти ноты Массимо тает, отбрасывает всякую застенчивость и начинает двигаться: маленькое коллективное освобождение . В конце появляется лист бумаги, который раскрывается и превращается в Acquarello — песню, написанную в начале 80-х. «Давайте продолжим играть / работать в городе / мы немного боимся / но страх пройдет». Музыкальная сказка, которая продолжается спустя 42 года.

Вечер, организованный Sardegna Concerti, завершается песней Tristeza, которая с изяществом и легкостью призывает печаль уйти . Все в сборе, все танцуют: небольшой карнавал, который развеивает темные мысли и напоминает нам, что, несмотря ни на что, жизнь по-прежнему остается прекрасной возможностью. Стакан на столе, к которому Токиньо время от времени прикасается, остался нетронутым. Как обещание: мы увидимся снова, может быть, чтобы по-настоящему разделить это. Потому что, как однажды сказал ему Мастроянни, «тот, кто играет на гитаре, может делать это где угодно».