Серджио Сгрилли и Сара Донзелли во время экскурсии по острову.
Большой успех для двух актеров на региональной премьере в Сан-Гавино.(Фото предоставлено любезно)
Per restare aggiornato entra nel nostro canale Whatsapp
Те, кто ожидал увидеть Серджио Сгрилли во времена «Зелига», не только не были разочарованы, но и смогли увидеть другую сторону знаменитого тосканского актера, мастера юмора во времена успешного телевизионного кабаре-цирка, который чередовал комедийные шоу с другими, более интроспективными работами.
Постановка Нивеса в Театре Комунале в Сан-Гавино-Монреале подтверждает свою интенсивность и многогранность как театральное произведение, способное превратить, казалось бы, простую историю в глубокое эмоциональное путешествие, балансирующее между одиночеством, сожалением и воспоминаниями.
Спектакль, поставленный Accademia Mutamenti и основанный на романе Саши Наспини и адаптированный для сцены Риккардо Фази, представляет многогранного артиста из Мареммы вместе с актрисой Сарой Донцелли. Исполнители с удивительной деликатностью и умением вовлечь зрителей в повествование сплетают паутину внутренних взаимоотношений.
Сила «Нивеса» заключается в минималистичной и лаконичной сцене: два персонажа ведут долгий телефонный разговор, который затягивается до ночи, рассказывая не только о прошлых событиях, но и о собственном существовании, состоящем из выбора, упущенных возможностей и тягостных воспоминаний.
Таким образом, повествовательный приём становится предлогом для исследования человеческой души, позволяя с ясностью и интенсивностью раскрыть самые сокровенные уголки душ главных героев.
В постановке мастерски используются сценическое пространство и освещение, чтобы воссоздать внутренние миры Нивеса и Лориано, вовлекая зрителей в внимательное и интерактивное восприятие.
Игра двух главных героев чередует моменты тонкой иронии со вспышками пронзительной меланхолии, изображая двух персонажей, которые, несмотря на свою повседневную жизнь, воплощают универсальность эмоций и невысказанных ран.
В результате получилась современная драма, которая заставляет зрителя задуматься о природе времени, памяти и эмоциональной дистанции, приостанавливая действие между реальностью и самоанализом.
Спектакль оставляет за собой след размышлений о невысказанных словах, невысказанных чувствах и сделанных выборах, переплетенных с желанием полностью понять друг друга.
Спектакль продолжает свое турне по Сардинии в рамках прозаического сезона CeDAC Sardegna, председателем которого является Антонио Кабидду, а режиссером — Валерия Чиабатони: сегодня вечером, в пятницу, 10 апреля, спектакль будет показан в театре Костантино в Макомере, а завтра — в театре дель Кармине в Темпио Паусания, после успешного показа в Сан-Гавино и театре Гарау в Ористано.
LP
