Серджио Берналь прибывает в Сант-Антиоко: «Танец — это мой способ говорить с миром».

Известный как «Король фламенко», Серджио Берналь выступит 18 июля в 21:30 на сцене арены «Фенисия» в Сант-Антиоко в рамках фестиваля FestArtes - Sulky Jazz.

Уроженка Мадрида, танцовщица и хореограф, бывшая прима-балерина Испанского национального балета, представит триптих «Ранго, Болеро, Сюита Фламенка» в сопровождении живой игры на гитаре, перкуссии и пения.

Серджио Берналь, вы ведь выросли в классической семье, верно?

«На самом деле, я начала заниматься фламенко, когда мне было всего четыре года. У меня есть брат-близнец, и мама очень устала и нуждалась в покое, поэтому она решила отвести нас в школу фламенко, которая находилась совсем рядом с нашим домом. Через неделю брат сказал: «Мама, хватит, танцы не для меня… я хочу играть в футбол». Но я осталась, потому что сразу поняла, что это мой способ общения с миром, мой способ говорить. Когда я впервые вышла на сцену, я поняла, что это мое жизненно важное пространство свободы и коммуникации».

После этого опыта он поступил в Королевскую консерваторию Мадрида.

«Именно. Там я действительно начала изучать классический танец, балет, немного современный танец... особенно я начала глубже погружаться в испанский танец и фламенко. Это уже была профессиональная карьера, где каждый день мне приходилось брать уроки классического балета и всех стилей, составляющих испанский танец».

Но он никогда не переставал любить свои корни…

Поскольку фламенко заставляет вас искать эмоции внутри себя, оно пробуждает все эмоции, которые вы испытывали в жизни с детства, во всех ваших переживаниях, прекрасных и самых сложных, и пробуждает эти эмоции внутри вас. Когда вы танцуете фламенко, вам не нужно просто взрываться жизнью, вам не нужно просто притопывать ногами. Нет, танец фламенко заставляет вас выплеснуть все свои внутренние эмоции на сцену, и в некотором смысле это делает вас более честным, более эмоциональным человеком. Он заставляет вас примириться с тем, что таится внутри вас.

Есть место для импровизации, и даже фламенко требует той же дисциплины, что, например, балет.

И то, и другое. Фламенко требует дисциплины, потому что это профессиональный стиль, поэтому нужно много работать над движениями ног, звуком, ритмом, стилем и техникой. Но место для импровизации тоже есть, потому что в процессе импровизации вы также находите то, что возникает естественным образом внутри вас.

Фламенко — это стиль, который претерпел множество влияний. В эпоху, отмеченную разделением идентичностей и риторикой о чистоте, может ли он стать приглашением к взаимообогащению?

Конечно, поскольку вы можете влиять на фламенко, вы можете включать в него различные стили. Но есть одна очень важная вещь: фламенко всегда должно рождаться из глубины эмоций. Если вы этого не делаете, если вы не привносите честность и чистоту своих эмоций, вы делаете балет, танец, но не фламенко. Например: солеа очень грустная, поэтому, прежде чем танцевать её, вы должны очень хорошо знать себя, чтобы перенести всю эту печаль, все те эмоции, которые вы пережили в жизни, на сцену и в хореографию.

По ее мнению, движение фламенко всегда носит повествовательный характер.

«Фламенко всегда говорит что-то о тех, кто его танцует».

Впервые в Сант-Антиоко, но не впервые на Сардинии.

«Нет, я был там как минимум пять или шесть раз. Меня действительно поразила его природная красота, красота моря и красота людей. Я думаю, это очень богатый народ, потому что на него оказало влияние множество культур; он напоминает мне Балеарские острова, которые для меня являются одним из самых красивых мест в мире».

Это чем-то похоже на фламенко: очень сильно загрязнено.

«Именно так: возможно, именно поэтому я её и люблю».