Нет человека, любителя кино, простого меломана, даже телезрителя или завсегдатая большого спорта, который не знал и не любил Вангелиса , может быть, даже без того, чтобы его имя было ему знакомо.

Поколение 60-х танцевало и влюблялось под мелодию « Дождь и слезы » с ломаным вокалом Демиса Руссоса или « Это пять часов »; те, кто вырос в 80-х, трепетали после гонки к победе в « Моментах славы », отмеченной эпическим крещендо музыки, которая путешествовала по миру и даже попала в рекламный ролик. У тех, кто тронут отчаянным одиночеством репликанта « Бегущего по лезвию », до сих пор звучит душераздирающая мелодия, которая ассоциируется с ним. И кто участвовал или видел по телевизору Кубок мира в Корее/Японии, никогда не забудет официальную тему той злополучной (для Италии Тотти) экспедиции.

Автором всего этого является Эвангелос Одиссеас Папатанасио , который вчера скончался в больнице в Париже в возрасте 79 лет после того, как его поразил Ковид .

Родившийся в Фессалии (в Агрии) 29 марта 1943 года, музыкант и композитор в одном из своих очень редких интервью рассказал отцу о своей страсти к музыке , которая побудила его изобрести свой первый домашний концерт всего в 4 года, используя радио. горшки, стаканы. Убежденный самоучка, он сказал, что его корни по-прежнему связаны с традиционной греческой музыкой, но джаз оказывал свое влияние, пока в возрасте восемнадцати лет он не получил в подарок свой первый орган Hammond.

Зараженный взрывом популярности поп-музыки и рока, он создал свою первую группу Formynx в 1963 году, но успех буквально обрушился на его голову пятью годами позже, во главе прогрессивной группы Aphrodite's Child . Они встретились за пределами Греции, потому что Вангелис самоизгнался в 67-м, расстроенный захватом власти полковниками и последующей диктатурой. С Демисом Руссосом и другими участниками группы он пробыл всего три года, отмеченных беспрецедентным успехом.

Тем временем, однако, он нашел дом в Лондоне после долгого пребывания в Париже, и сумма влияний двух культур, а также его приверженность движениям «Французского мая» глубоко отметили его зрелость.

В 70-х годах он открыл в Лондоне свою гравировальную студию (он называл ее «лабораторией»), дал полный перерыв в своей рокерской жизни, отказавшись от таких привычек, как наркотики и алкоголь, он начал интенсивную фазу независимых исследований, которые позже найти в Джоне Андерсоне из « Да » идеального соучастника в долгом и плодотворном партнерстве. Тем временем, однако, он стряхнул пыль со своей страсти к саундтрекам (развившейся в юности благодаря участию в нескольких греческих фильмах начала 1960-х годов), и в этом случае ему также посчастливилось встретить возможность.

Во Франции он открыл для себя различные звуки и культурные модели, работая с Фредериком Россифом, Анри Шапье, Робером Фитусси и добившись личного успеха, проведя великолепный вечер в Олимпии. Но именно в Лондоне судьба постучала к нему в дверь в лице режиссера Хью Хадсона со сценарием «Моментов славы » (1980) под мышкой. «Денег было очень мало, но мне нравились Хью и его продюсеры, — говорил он позже, — и работать с ними было даром небес. Однако никто не стал бы ставить ни копейки на конечный результат. Ключом ко всему был использование синтезатора, когда великие оркестры были еще в моде, и идея аномального звука, оставляющего свой след в сознании».

Миллионы проданных пластинок, « Оскар» и самые высокие оценки английского кино открыли дверь в Голливуд , привели к сотрудничеству с Ридли Скоттом («Бегущий по лезвию», а затем «1492»), к такому изгнаннику, как Коста Гаврас («Пропавший без вести»). "). Однако его творческой родиной всегда оставалась Европа, что побудило его работать с Романом Полански («Горькая луна»), Жаком Кусто и, в театре, с двумя легендами греческой культуры, такими как Майкл Какояннис и Ирен Папас. Не случайно его последняя совместная работа над саундтреком была для «Александра», эпической реконструкции классической греческой культуры, предпринятой Оливером Стоуном в 2004 году.

Он так любил научную фантастику и искал звуки космоса, что сотрудничал с НАСА и ЕКА для космических миссий, считал Стивена Хокинса величайшим гением новой эры.

«Мифология, наука, освоение космоса, — говорил он, — предметы, увлекавшие меня с раннего детства. И они всегда встречаются вместе со звуками моей родины в музыке, которую я пишу».

(Unioneonline / vl)

© Riproduzione riservata