Музыковедческие исследования являются неотъемлемой частью исполнения, и австралийский пианист, один из величайших исследователей творчества Франца Листа, рассказывает о своей многолетней работе, находящейся на стыке научной строгости и исследовательского подхода.

Прежде чем партитура превратится в музыку, происходит процесс, скрытый от публики, включающий изучение рукописей, изданий и следов, оставленных композитором. Это исследование требует времени, знаний и умения отличать подлинное от того, что было изменено или переписано за эти годы. Для тех, кто занимается интерпретацией музыки, эта история приближает нас не только к нотам, но и к мыслительному процессу, который привёл к их созданию.

Карьера пианиста Лесли Ховарда развивается по этому пути; он был звездой концерта 8 ноября в зале консерватории имени Джованни Пьерлуиджи да Палестрины в Кальяри. Композитор и музыковед, родившийся в Мельбурне и проживающий в Лондоне с 1972 года, посвятил большую часть своей карьеры Францу Листу, кульминацией которой стала запись всего его фортепианного наследия для лейбла Hyperion. Этот монументальный проект, включающий сто компакт-дисков, принес ему место в Книге рекордов Гиннесса и шесть премий Grand Prix du Disque.

За этим впечатляющим начинанием стоит стремление записать обширный репертуар и одновременно желание охватить его целиком. Слава Листа давно ассоциируется с образом виртуоза, способного превратить фортепиано в инструмент беспрецедентных возможностей. Его творчество выходит за рамки самого известного фортепианного репертуара и включает музыку для оркестра, органа, камерных ансамблей и хора.

Для Говарда исследование началось с открытия того, чего он еще не знал. « Когда я впервые увидел каталог Листа и обнаружил все те произведения, которые я раньше не слышал, я начал изучать его творчество », — говорит австралийский пианист. « Мне было так интересно, что я почувствовал необходимость узнать все, что он сочинил, чтобы составить правильное представление о человеке и его творчестве ».

Таким образом, первоначальное любопытство переросло в систематическую работу с первоисточниками, посредством изучения рукописей и сравнения различных версий произведений. Это была кропотливая работа, поскольку не всё, что приписывается композитору, можно считать подлинным без надлежащей проверки.

« К настоящему моменту я ознакомился как минимум с 95 процентами рукописей Листа , — объясняет Ховард. — Я очень щепетилен: изучаю и записываю только те произведения, подлинность которых нам удалось установить ».

Поэтому в его изложении музыковедение приобретает черты строгого исследования. « Это почти научное исследование, но также и детективная работа: своего рода Шерлок Холмс », — говорит он.

Каждый документ может дать подсказку, каждая вариация открывает новую перспективу, каждая переработка раскрывает этап творческого процесса. Лист часто возвращался к своим композициям, адаптируя их. Чтобы раскрыть эту историю, необходимо понять, как одна и та же музыкальная идея может принимать разные формы с течением времени.

В любом случае, речь не идёт о выделении одной окончательной версии в ущерб другим. « Обычно это просто разные, разные способы обработки одного и того же материала », — замечает Лесли Ховард . Действительно, задача учёного состоит в том, чтобы распознать и понять эти различия, восстановив каждое из них до его сути.

В этой совершенной гармонии исследование встречается с исполнителем. Знание источников выходит за рамки архивов и направляет выбор, который формируется в процессе исполнения: уважение к нотам, артикуляции и динамике становится основополагающим для более широкого понимания.

« Главное — оставаться абсолютно верным тексту Листа , — подчеркивает артист. — Чтобы хорошо его исполнить, требуется та же верность, которую мы проявляем к Бетховену: нельзя менять ноты, артикуляцию или динамику. Прежде чем что-либо делать, нужно следовать его мысли ».

Изучение сочетается с верностью партитуре; перед исполнением необходимо сначала понять и, прежде чем приблизиться к собственному восприятию, принять выразительный замысел, заложенный в музыкальном тексте. В этом тонком балансе между строгостью и свободой предлагается более осознанное исполнение.

Программа, представленная в Кальяри, дала возможность исследовать связи между Листом и двумя другими выдающимися деятелями европейской музыки: Людвигом ван Бетховеном и Робертом Шуманом. Наряду с Сонатой № 6, соч. 13 , « Патетической» и «Карнавалом», соч. 9 Шумана, были исполнены две композиции Листа: Большое концертное соло, S176 , и Сарабанда и Чакона на темы из «Альмиры» Г.Ф. Генделя, S181 .

Отношения Листа с Бетховеном восходят к конкретному эпизоду в его образовании: встрече, когда ему было всего одиннадцать лет. Впоследствии Лист посвятил себя творчеству композитора и несколько раз исполнял «Патетическую симфонию».

Его отношения с Шуманом также отличались сравнением: он обучал своих учеников «Карнавалу», преобразуя четыре ноты до тех пор, пока они не приобрели разные характеры. Такой подход напоминал тематические преобразования, часто используемые самим Листом. Шуман посвятил ему «Фантазию», а Листу — Сонату си минор.

Вечер открыл дуэт Doble A, состоящий из пианистки Алессии Де Преццо и бандонеонистки Алессии Ибба, обе студентки Кальярской консерватории. Дуэт был создан относительно недавно, в 2026 году, благодаря их общей страсти к танго, истоки которого восходят к «Милонге дель Анхель» Астора Пьяццоллы и «Баия Бланка» Карлоса Ди Сарли: совершенно иное звучание.

Для Говарда исследования не кажутся обременительной задачей, которую нужно выполнить, а скорее непрерывным процессом открытий. « Это дело всей жизни, но заниматься им — сплошная радость », — говорит он. Эти слова передают суть деятельности, объединяющей изучение и страсть: музыка — это вселенная, которую нужно неустанно исследовать, через свидетельства, которые она нам оставила, и интерпретации, которые возвращают их к нашему восприятию. Именно благодаря таким размышлениям Itinerari Musicali dell'Identità продолжает свой диалог со своей аудиторией.

Следующая встреча состоится в среду, 11 ноября, в 18:00 в Театре Чивико в Сассари, с участием трио «Орелон», группы, победившей на престижных международных конкурсах в Мюнхене, Мельбурне и Граце.

Билеты можно приобрести на сайте Vivaticket.

Полная программа музыкальных мероприятий, как всегда, доступна на сайте фестиваля.

© Riproduzione riservata