撒丁岛艺术抵达罗马。艺术家 Tinamaria Marongiu 题为“Box-Es Arte Compatta”的个展将于 10 月 13 日星期日下午 4 点开幕，并得到罗马首都大都会的赞助。在瓦伦蒂尼宫举行的剪彩仪式上，罗马首都大都会预算和遗产议员克里斯蒂娜·米歇尔阁下和尼古拉·加洛罗阁下也出席了剪彩仪式。

Marongiu 是一位岛屿雕塑家，她将废弃材料的使用作为她作为艺术家最亲密的标志。他的“Compact Art”一词在2013年被翻译为艺术，描述了一种创造3D艺术的特定方式，将旧的废弃材料和新材料、无机和有机、金属、浆料和颜色结合在一起，当它们组合在一起时成为单一且紧凑的身体、宇宙的碎片以及我们存在的事件。

Marongiu 的注意力集中在当代人类身上，他们在与自然的关系中引发了一场真正的“战争”，不断地进行结构和气候变化，其普遍方式对地质自然过程产生了负面影响。雕塑家的艺术从这种冲突关系中汲取灵感，成为一台小心的地震仪，使用一个非常特殊的“工具箱”，能够在不断徘徊寻找人类军队抛出的有机和无机材料的过程中操纵“发现的东西”在其对自然的围困状态下。

“紧凑艺术”是蒂娜玛丽亚在谈论她的艺术视角时使用的短语：物体呼唤她，经常捕捉她，在她身上发现竖起耳朵的“串行累加器”，其目的是团结、融合、着色五个“U”：独特性，普遍性，联合，人性，平等，他的手被宇宙世界神奇地引导着，宇宙世界被包裹在废料、织物、药丸、绳子、小瓶、电线、羽毛、一张纸、石头等等中。他的眼睛打开了一个更广阔的空间，让自己沉浸其中，同时也让那些观察所获得的结果的人沉浸其中，即雕塑，人类存在基础的本质。

它们作为一个整体“紧凑”，使找到的材料与当时成型的材料以和谐的方式“共存”，依次与颜色和树脂混合，像艺术家本人一样进行创造、重新提出有机会确认自然的图像和我们社会生活事件的片段。通向新宇宙的旅程由“紧凑整体”组成，尊重即使是最小的碎片，其重要性和独特性。统一性和独特性，这些特征被认为是内在的，因为每个实体，从人类开始，都是统一的和独特的。

为了达到这个艺术概念，Marongiu 基于两个基本常数开始了他的旅程：将有机玻璃展示柜重新命名为“Box-Es”，明确提到了孩子，以弗洛伊德的方式，仅凭自己的冲动行事，在没有任何计划的情况下自由地玩耍和建立视野，而药丸和一切能治愈的东西，同时象征着人类世的舒适和不适。展览使用了带有多梅尼科·塞尼亚 (Domenico Segna) 的评论文本的目录。

玛丽亚·克里斯蒂娜·马龙吉乌 (Maria Cristina Marongiu)，洗礼名“克里斯蒂娜”，1961 年出生于卡利亚里。她以流行音乐表演者的身份进入艺术世界。七十年代末，他搬到罗马，在那里发表了他的第一个 45 转/分钟的作品。 80 年代初，专辑《Contremano》在音乐上取得了成功，专辑中仍使用他的名字。 2010年，他以艺名“Tinamaria”创作了他的第一部作品COMPATA ART Box-Es。 2011年，他参加基安奇安诺双年展，并获得“应用艺术”部分第三届“莱昂纳多奖”。 2020年10月，在第43届国际Medusa Aurea“AIAM”奖上，她获得雕塑类第一名金奖。 2021年6月，他参加了“伦敦艺术双年展”并获得了四等奖，并在伦敦进一步展出。 2022年，他参加了“基安奇安诺双年展”并获得应用艺术组一等奖。 Box-E 的名气和独创性使她在欧洲和美国成功展出。

（联合在线）

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