萨尔瓦托·加劳 (Salvatore Garau) 携非物质作品回归，并发出呼吁：“艺术家联合起来对抗风力发电”

艺术是对世界痛苦的回应，是对重新发现自我非物质部分的呼唤，是对心灵麻木的警告。

继 2021 年两件非物质雕塑《Io Sono》和《Davanti a te》在拍卖会上分别以 1.5 万欧元和 2.8 万欧元的价格售出，引起轩然大波之后，这位来自圣朱斯塔萨尔瓦托雷加劳的 72 岁艺术家将重返米兰，于 5 月 11 日之前在 Corso Garibaldi 95 的 Spazio Roseto 举办展览《CORPO non CORPO》，该展览由 Milo Goj 策划，Lóránd Hegyi 在目录中撰写了评论文字。由 Art Relation 组织、Roseto 和 Jarvés 推广的展览，在 2025 年米兰设计周之际举办：展出十五幅大幅面油画和两部视频，其中一部尚未发表，颂扬了绘画主体和非物质非物质之间的结合。

“尽管我意识到自己是在极度痛苦的时刻作画，但我还是同意组织这次展览。”加劳说道。他的职业生涯包括在卢加诺、洛桑、巴塞罗那、旧金山、华盛顿、斯特拉斯堡、伦敦举办的个人画展，2003 年和 2011 年两次参加威尼斯艺术双年展，以及在圣艾蒂安、科尔多瓦、巴西利亚、圣保罗、蒙得维的亚的博物馆举办的展览。如今，创作艺术就像拿起武器参战一样。我们不可能忽视周围的一切。”

因此诞生了“身体非身体”这个公式，它讲述了存在与不存在、可见与不确定的叙述，这个主题早在 1984 年加劳在坎纳维耶洛举办的首次个展中就已预见。四十年后，这个矛盾修辞法以一种新的诗意形式回归，可触及的与不可见的之间的界限消失了：“我觉得今天的人们过于重视身体，而构成我们的另一半却被抛弃、处于休眠状态。但如果我们忽略了最私密、最精神的部分，我们就会失去人性，注定会变成机器人。”

另一方面，人类正面临着一场前所未有的革命，科技和人工智能主宰着我们生活的方方面面： “多年来，我们一直在说人工智能的出现将是一个伟大的新事物，但我认为，如果它给我们带来十个，它也会带走一百个。它是人类最大的窃贼，因为它吸走了我们所有的心智能力。大脑工作越少，就会变得越虚弱。想象力就是力量。”

展览的有形部分由十五件帆布作品和从废弃广告中回收的 PVC 防水布作品组成，主要以绿色和神圣的紫色为主。另一方面，非物质部分则是一个绝对新颖的作品，名为《2022 年的自画像》。这段视频时长只有二十多秒，提出了隐形作品的概念，为此“我受到了攻击，甚至是严重的攻击”。幸好我有一身永不落幕的铅甲。事实是，我知道那些批评我的人曾经有过恐慌的时刻。我意识到，我用于非物质作品的物质——虚无和空虚，会引发一阵讽刺的笑声。 Horror vacui 令人恐惧。然而我们来自虚空，也将回归虚空。”

在《自画像》中，艺术家向观众展示了自己的自画像：“你们在这里看不到的雕塑是我的自画像”，他抚摸着空气说道：“我向你们保证，有一天，当我离开后，我们会一模一样，就像两滴水一样”。

“通常是艺术家复制模特”，加劳解释道，“但这一次，模特会模仿艺术家，并超越他。我承认，这几乎让我感到嫉妒，真的嫉妒：“我会看到，”我对自己说，“我的复制品将会产生比我设想的更好的作品。”我相信通过这件作品我已经触及存在与不存在的极限点。正如我在宣言中所写，艺术的远见卓识是没有界限的。”

正如艺术家必须扮演的角色没有界限一样，在保卫景观的第一线，加劳表示： “面对撒丁岛风能和光伏能源等毁灭性的力量，我们有责任战斗并团结起来。”企业来来去去，交易增多又减少，但数百万立方米的混凝土将永远留在那里，而我们将不得不让这些废金属继续生锈。这一切是为了什么？只需很少的能量，即所谓的绿色，就能在周围产生真空。更不用说我们正在谈论的是一个已经被认为过时的系统。对于撒丁岛来说，这在各方面都是一种嘲弄”。