在钢琴家保罗·雷斯塔尼之前，一位正值青春年华的年轻钢琴家在萨萨里市立剧院登台献艺。10月18日，萨萨里音乐学院的学生詹米凯莱·米利亚为由拉卡萨罗萨文化协会组织的这场音乐节拉开了序幕。在与观众互动之后，他将舞台交给了这位年仅十六岁便已在圣塞西莉亚国家音乐学院完成首秀的演奏家。

这段文字精准地捕捉到了音乐节的精髓：让卡利亚里和萨萨里音乐学院的学生们不仅作为听众，更作为参与者亲身体验音乐会。事实上，他们几乎包揽了所有演出的开场表演，并获得了拉卡萨罗莎提供的奖学金支持。这是一种与舞台、观众以及演出前逐渐升温的氛围建立联系的方式，尤其是在精彩演出紧随其后的时候。

在萨萨里的舞台上，保罗·雷斯塔尼演奏了钢琴曲目中的一些经典之作：从德彪西的《悲歌》、《梦幻曲》、《沉没的大教堂》和《前奏曲》中的圆舞曲，到肖邦的《夜曲》作品9号、《波兰舞曲》作品40号之2和《谐谑曲》第二号。在第二部分，他演奏了拉赫玛尼诺夫的作品，随后是李斯特的《读但丁之后：幻想曲准奏鸣曲》 ，为这场音乐会画上了圆满的句号。在这场音乐会中，这位钢琴家充分展现了伟大的浪漫主义传统，这也是他曲目中一个显著的特征。

这位意大利钢琴家深知这种感受；他的首场独奏音乐会大约在十二岁时举行，不久之后，十几岁的他就在圣切契利亚音乐厅完成了他的首秀。“我记得当时我非常紧张，”他说。十五六岁的他站在协和街礼堂的观众面前，这些观众早已习惯聆听伟大演奏家的表演。然后，一旦开始演奏，他“满脑子都是音乐”。音乐会进行得非常顺利，在意大利那不勒斯听过他演奏的弗朗切斯科·西西利亚尼邀请他再次演出，先是在阿根廷剧院，第二年又邀请他演奏李斯特的第二钢琴协奏曲。“一切都从那里开始。”

四十多年过去了，他的舞台遍布卡内基音乐厅、米兰斯卡拉歌剧院、维也纳金色大厅和布宜诺斯艾利斯科隆剧院，合作过的指挥家包括里卡尔多·穆蒂和弗拉基米尔·阿什肯纳齐。然而，对雷斯塔尼而言，训练并不局限于学习和技巧。

“教师固然不可或缺，他们能提供信心和技巧，但学生必须吸收所学，成为真正的自己。” 事实上，在他的音乐历程中，他揭示了文森佐·维塔莱的重要性，以及与其他音乐家，尤其是与管弦乐队和室内乐的互动。“钢琴家从其他乐器和人声中学习乐句处理和连奏。” 这种持续不断的学习，最终促使他去沟通：“音乐必须触动听众，因为它讲述的是一个故事。”

这就是他如今在大师班上秉持的方法；保罗·雷斯塔尼并不传授公式，而是寻求与学生对话：“这是一种辩证法：我不强加任何东西，有时我也能从他们身上学到东西。”他解释说，因为舞台也能教会人们如何控制神经系统，如何发展自己的想法，以及如何找到表达这些想法的方式。

萨萨里之后，该系列音乐会将于 10 月 31 日下午 6 点在卡利亚里“恩尼奥·波里诺”音乐学院礼堂继续举行，由乌托·乌吉和布鲁诺·卡尼诺组成的二重奏将带来精彩演出，他们代表着意大利最负盛名的国际室内乐组合之一。

门票可在 Vivaticket 购买，完整的音乐节日程安排可在音乐节官网上查看。

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