Искусство Пинуччо Шолы возвращается на Венецианскую биеннале и делает это с «Lithic Chords / Corda Litica» , монументальной инсталляцией, которая отдает дань уважения видению мастера из Сан-Сперате. Выставленная внутри исторического Арсенала в рамках 19-й Международной архитектурной выставки, работа приглашает публику пережить мультисенсорный опыт, где переплетаются архитектура, звук, геология и память. Общая длина конструкции составляет 21 метр, и она сделана из остатков камня: в проекте синергия камня и стали, артикулированная через четко определенную структурную систему, перекликается с внутренней механикой струнного инструмента .

Вдохновленный знаменитым Pietre Sonore Шиолы, который художник считал «памятью вселенной», Корда Литика продолжает свою глубочайшую интуицию: камень — это не инертная материя, а живая поверхность, которая, если ее погладить, резонирует и рассказывает историю. Проект был подписан архитектором-дизайнером Кристиной Морби (Studio Maetherea), инженером-строителем Франческо Банкини и звуковым художником Андреа Границио в сотрудничестве с Фондом Пинуччио Шиолы.

«Благодаря диалогу между историей материалов, структурными инновациями и чувственным восприятием, — рассказывает Кристина Морби , — Lithic Chords приглашает посетителей взаимодействовать с камнем неожиданными, тактильными и слуховыми способами. Это исследование глубокой памяти материалов, геологического резонанса и невидимых сил, формирующих нашу окружающую среду, предлагающее переосмысленный взгляд на камень как на динамичный и перформативный элемент, который дышит, вибрирует и взаимодействует с геологией времени».

« Сердечное спасибо Фонду Sciola, который позволил камням нашего каменного шнура звучать в арсенале Венеции, — добавляет Банчини. — Самое большое удовлетворение для дизайнера заключается в том, чтобы наблюдать за публикой, которая остается очарованной его собственным творением: музыка Pietre Sonore оказалась тем основным ингредиентом, который очаровывает посетителей биеннале».

«Когда Кристина Морби связалась со мной с просьбой дать жизнь камню Lithic Chords, — говорит Границио, — было естественно подумать о звуках Sound Stones, идеальном синтезе эстетики проекта, который включает в себя эластичность, движение и, следовательно, вибрацию/звук. Это честь — иметь возможность продолжить и увидеть плоды интуиции Пинуччо Шиолы, которые продолжают вдохновлять междисциплинарные проекты и художественные постановки по всему миру». Посещение инсталляции также означает знакомство со звуками Sound Stones, которые специально использовал Андреа Границио, «с целью разграничения и определения пространств использования структуры, — объясняет музыкант, — позволяя посетителям выступать в роли импровизированных композиторов и превращать камень в звуковую структуру своим присутствием. 7 типов камней, из которых состоит Lithic Chords, соответствуют такому же количеству звуков, активируемых с помощью динамической и интерактивной системы близости: обход вокруг скульптуры генерирует мелодии и гармонии, исходящие из источников, скрытых от глаз. Финальная точка возвращает сумму всех звуков, собранных вместе. Реализация аудиоустановки Lithic Chords стала возможной благодаря драгоценному сотрудничеству с Риккардо Сарти, профессором музыкальной информатики в консерватории Сассари, и Паоло Пасторино, профессором электроакустической музыкальной композиции в консерватории Кальяри, а также финансированию Fondazione di Sardegna».

«Камень из статичного элемента становится живым и резонирующим организмом, способным вовлекать чувства и дух, — заключает Томазо Шиола. — Мы благодарны дизайнерам и художникам, которые с большой чуткостью и строгостью смогли воплотить в жизнь это видение. Возвращение в Арсенал Венеции знаменует собой еще один шаг на пути Фонда к международному распространению поэтического и универсального языка Pietre Sonore».

(Онлайн-союз)

© Riproduzione riservata