„Sturmhöhe“ ist zweifellos einer der heißesten Filme des Monats, und erste Eindrücke bestätigen bereits die Qualität eines Films, der sich als einer der besten des Jahres 2026 erweisen könnte. Die freie Adaption von Emily Brontës literarischem Meisterwerk stammt von der aufstrebenden Filmemacherin Emerald Fennell – die bereits den Oscar für das beste adaptierte Drehbuch für „Promising Young Woman“ gewann und für den provokanten Film „Saltburn“ gleichermaßen gefeiert wurde . Dank der Bekanntheit seiner Hauptdarsteller Margot Robbie und Jacob Elordi – zwei Beispiele für Talent und Sinnlichkeit, die bei großen Studios und Publikum gleichermaßen begehrt sind – zog der Film sofort die Aufmerksamkeit der Medien auf sich.
Doch die hocherotische Natur mancher Szenen und die unwiderstehliche Ausstrahlung der Schauspieler – wie bereits in Werbetrailern und Interviews angedeutet – sind offenbar nicht die einzigen überzeugenden Gründe, den Film im Kino zu sehen. Laut ersten Kritiken der Filmpresse erweist sich „Sturmhöhe“ in jeder Hinsicht als gelungener Film – trotz der künstlerischen Freiheit, die Fans des Romans zunächst beunruhigte – und zeugt von einem weiteren Erfolg für Fennell und seiner stetig wachsenden Karriere.
Der Film spielt im Jahr 1847 in der Moorlandschaft von West Yorkshire und erzählt die leidenschaftliche Liebesgeschichte zwischen der Adligen Catherine Earnshaw und dem düsteren und unheimlichen Heathcliff, einem Waisenkind, das von ihrem Vater aufgezogen wurde. Zum Ensemble gehören außerdem Hong Chau, Alison Oliver, Shazad Latif, Martin Clunes und Ewan Mitchell sowie Charlotte Mellington und Owen Cooper – bekannt aus „Adolescence“ –, die die jüngeren Versionen der Protagonisten verkörpern.
Unbeirrt von ihrer Begeisterung teilte die Kritikerin Courtney Howard einen Beitrag auf X, in dem sie den Film als „einen neuen Klassiker von göttlichem Kaliber“ bezeichnete. „Berauschend, transzendent, verführerisch, betörend, sinnlich, hypnotisch. Er fängt atemberaubenden Schmerz und das Wesen des Begehrens meisterhaft ein. Linus Sandgrens Kameraführung ist fesselnd. Suzie Davies’ Produktionsdesign ist erhaben.“
