„Ich habe keine Angst vor dem Tod, ich wünschte nur, ich wäre nicht da, wenn er passiert“... dieser Witz enthält viel von Woody Allen, einem der großen Protagonisten des amerikanischen Kinos und der Kultur (und darüber hinaus) seit über einem halben Jahrhundert.
Ein Protagonist, dem Mario Mucciarelli – Autor, Drehbuchautor und Filmwissenschaftler – eine Biografie gewidmet hat, die sich wie ein Roman liest: Woody Allen. Film, Lieben und Neurosen (Sagoma Editore, 2025, 28,00 €, 464 Seiten). In diesem Band verbindet Mucciarelli die Gründlichkeit des Historikers mit der Leichtigkeit des Schriftstellers und führt die Leser zurück in das Leben, die Leidenschaften und die Schattenseiten eines der produktivsten und komplexesten Regisseure des amerikanischen Kinos.
Schritt für Schritt verfolgen wir den alles andere als einfachen Weg eines gewöhnlichen Jungen aus Brooklyn, der Kino der Realität, Comics der Schule und Mädchen allem anderen vorzog. Eine Reise, die ihn erst zum Komiker, dann zum Schauspieler, Dramatiker, Regisseur und schließlich zum Objekt einer wahren Kultverehrung macht.
Doch was genau macht Allen zu einem einzigartigen Autor? Wir haben Mario Mucciarelli direkt gefragt:
Woody Allen begann seine Karriere im Showbusiness in den 1950er-Jahren, und heute wird über sein Comeback als Regisseur mit einem neuen europäischen Film gesprochen. Fakt ist aber, dass Allen über die Jahrzehnte seines Schaffens hinweg auf unterschiedliche Weise kreativ, interessant und einflussreich war. Vergleiche sind daher schwierig.
Welche Neuerungen brachte er in die Komödie ein?
Woody war nie ein bahnbrechender Komiker. Er orientierte sich an Vorbildern wie Bob Hope und den Marx Brothers. Als er in den 1950er- und 1960er-Jahren in Clubs auftrat, hatte er zweifellos einen Stil, der, wenn nicht innovativ, so doch zumindest für die damalige Zeit als sehr modern galt. Doch seine Bühnenfigur – tollpatschig, neurotisch, frauenverrückt, vom Pech verfolgt, aber auch brillant und schlagfertig – war wohl das Element, das am meisten als innovativ wahrgenommen und geschätzt wurde.
Und im Kino?
„Der wohl innovativste Film ist Annie Hall aus dem Jahr 1977, in dem Allen reine Komödie und sentimentale Komödie, Stilelemente des New Cinema und Mainstream-Erzählweise, Humor und Melancholie miteinander verband. Eine Innovation also, die mehr im Inhalt als in der Form liegt.“
Was sind seine wichtigsten Filme?
„Lassen Sie uns einige wichtige Meilensteine hervorheben: ‚Take the Money and Run‘ (1969), sein Debütfilm. Dann ‚Annie Hall‘, der den Wendepunkt hin zur psychologischen Komödie markierte. Und in den darauffolgenden Jahren: ‚Interiors‘ (1978), sein erster dramatischer Film; ‚Manhattan‘ (1979), vielleicht sein persönlichster und faszinierendster Film; ‚Stardust Memories‘ (1980), sein nachdenklichster und anspruchsvollster Film. In den 1980er-Jahren können wir ‚Crimes and Misdemeanors‘ (1989) als sein reifstes, vollkommenstes und moralischstes Werk betrachten, das im völligen Gegensatz zum amerikanischen Kino jener Zeit steht. Und ‚Match Point‘ (2005) könnte man als seinen letzten großen Ausstieg, seinen Abschied von amerikanischen Produktionen und einen enormen Publikumserfolg mit einem wahrhaft schonungslosen Film nennen.“
Welcher Gruppe stehst du am nächsten?
„Zu einem Film, der nicht auf der obigen Liste steht: Broadway Danny Rose aus dem Jahr 1984. Ein kleiner Film in wunderschönem Schwarz-Weiß. Er zählt zu Woodys menschlichsten und feinfühligsten Filmen und ist ergreifend melancholisch. Und er ist auch sehr lustig.“
Doch wer ist Woody Allen letztendlich?
Ich glaube, Allen ist in erster Linie Schriftsteller. Und dann ein ehrgeiziger und mutiger Mensch (zumindest beruflich), und sehr zurückhaltend. Ein sehr beherrschter, in sich gekehrter Mann, dem dieses außergewöhnliche Talent, Menschen zum Lachen zu bringen, in die Wiege gelegt wurde. Doch Talent allein genügt nicht. In meinem Buch ging ich genau dieser Frage nach: Wie war es möglich, dass ein einsamer, unscheinbarer Junge, ein geborener Pessimist, der in eine gewöhnliche jüdische Familie hineingeboren wurde, zum witzigsten Mann des 20. Jahrhunderts wurde? Indem ich sein Leben nacherzählte, versuchte ich, die einzelnen Stationen dieser Entwicklung zu identifizieren. Woody hatte das Glück, Talent zu besitzen und einige wichtige Begegnungen zu haben, aber ansonsten war nichts vorhersehbar.
