Mit „Musikalische Wege der Identität“, einem Klassikfestival, das bereits zum elften Mal vom Kulturverein „La Casa Rosa“ veranstaltet wird, kommt die ukrainische Pianistin Valentina Lisitsa, ein Star der klassischen Musik mit über einer Million monatlicher Hörer auf Spotify und 320 Millionen Aufrufen auf YouTube, zum ersten Mal nach Sardinien. „Ich freue mich besonders darauf“, sagt sie, „zu zeigen, dass Live-Auftritte, so schön Musikaufnahmen auch sein mögen, ein unvergleichliches Erlebnis sind. Ich hoffe auch, viele junge Musikbegeisterte und angehende Pianisten zu sehen: Sie in die Konzertsäle zu bringen, ist mein größter Stolz.“

In Cagliari wird er Chopin spielen, und in Iglesias Liszt. Was suchen Sie heute in ihrer Musik?

Sogar Rachmaninow beklagte sich darüber, sein berüchtigtes Präludium endlos spielen zu müssen, anstatt sich neuen und anregenderen Stücken zu widmen. Doch in der Musik sind Klassiker aus demselben Grund Klassiker wie in der Mode: Sie kommen nie aus der Mode. Sie sind wie gute Bücher, die man immer wieder lesen kann und bei denen man jedes Mal etwas Neues entdeckt. Musik ist die abstrakteste aller Künste, schwarze Punkte auf weißem Papier, und doch kann der Interpret so viel von seiner eigenen Seele einfließen lassen! Und hier liegt eine weitere Gefahr: Individualität und der Wunsch, etwas Einzigartiges zu schaffen, können die Grenze des guten Geschmacks überschreiten. Das ist der Fall bei der sprichwörtlichen Ananas-Pizza.

YouTube ermöglicht Ihnen eine direkte Verbindung zu Ihren Zuhörern. Welchen Nutzen hat die klassische Musik aus der digitalen Welt?

Die digitale Revolution hat die Welt verändert. Im Bereich der klassischen Musik hat sie ihr zu neuem Leben verholfen, ihr Publikum vervielfacht und ihre geografischen Grenzen erweitert. Ich habe gerade mit dem Jugendorchester von Tegucigalpa in Honduras ein Werk von Rachmaninow aufgeführt: Ich bin begeistert, wie viele Kenner und Enthusiasten es gibt und wie viele junge Menschen klassische Musik lieben und studieren. Was die Karriere angeht, überbrücken digitale und soziale Medien die Kluft zwischen Künstler und Publikum, doch wir sollten nicht vergessen, dass Erfolg das Ergebnis von Studium, der unermüdlichen Arbeit von Lehrern und den Opfern der Familie ist. Die Magie des Digitalen lässt es wie Glück erscheinen und verspricht sofortige Befriedigung. Das ist ein Irrtum, der junge Menschen oft täuscht und ihnen letztendlich das Herz bricht.

Ihre Konzerte wurden abgesagt, weil Sie prorussisch sind. Wo verläuft die Grenze zwischen Meinungsfreiheit und öffentlicher Verantwortung?

Die Freiheit, seine Überzeugungen zu äußern, war einer der Gründe, warum so viele Menschen nach Amerika auswanderten – vom England des 17. und 18. Jahrhunderts bis zur UdSSR des 20. Jahrhunderts. Natürlich waren auch die Vereinigten Staaten kein Vorbild an Tugend; man denke nur an die außergewöhnliche russisch-amerikanische Pianistin Ray Lev, die für ihre Antikriegs- und Menschenrechtshaltung mit ihrer Karriere und ihrem Leben bezahlte. Dennoch darf die Politik nicht die Bühne betreten, nicht einmal die von der Mehrheit gebilligte „positive Botschaft“. Wir dürfen nicht zulassen, dass ein Konzert zu einem politischen Spektakel verkommt. Im Jahr 2022 bat mich der Veranstalter eines deutschen Festivals, mich schriftlich von bestimmten Veranstaltungen zu distanzieren. Ich schrieb: „Vielleicht finden Sie meine Vorstellungen von Inklusivität und Toleranz zu simpel und antiquiert: Jeder, der zu den Konzerten kommt, sollte seine Meinungen, Vorurteile und Ängste zu Hause lassen; Musik, ob Beethoven oder Tschaikowsky, ist unser gemeinsames Erbe, eines der wenigen Dinge, die uns als Menschen noch wirklich vereinen, und wir sollten dafür sorgen, dass es so bleibt.“

Die Veranstaltung findet heute im Auditorium des Konservatoriums von Cagliari und am 16. im Teatro Electra in Iglesias, jeweils um 18:00 Uhr, statt. Das Treffen mit Studierenden und der Öffentlichkeit findet morgen um 10:30 Uhr im Konservatorium von Cagliari statt.

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