Wie kann das Leben eines Genies aussehen? Was bewegt sich im Herzen eines Menschen, der bereits mit fünf Jahren als Wunderkind gilt? Wie verläuft Ihre Existenz, wenn Ihre Kunst notwendigerweise mit dem Alltag und der Notwendigkeit koexistieren muss? Wenn wir genau darüber nachdenken, ist es absolut nicht einfach, Fragen wie diese zu beantworten, wenn es um große Künstler, aber auch um Protagonisten der Geschichte geht. Man kann sich immer vorstellen, dass sie darauf bedacht sind, ein Meisterwerk zu vollenden, mit dem Pinsel in der Hand ihrer Kunst den letzten meisterhaften Schliff zu verleihen oder eine Rede zu diktieren, die den Lauf der Dinge verändern wird. Umgekehrt sucht Edgarda Ferri , die ihre persönliche, oder vielmehr sehr persönliche Biografie über Wolfgang Amadeus Mozart schreibt, nach Antworten auf Fragen wie die ersten.
„ Das Kind von Salzburg “ (Solferino, 2023, S. 240, auch E-Book) entpuppt sich nicht als traditionelle Biografie, sondern als Erkundung mit unerwartetem Ausgang. Es gibt Mozarts Musik, die immer wieder beschworen wird, ein Element, das bereits die zärtlichste Kindheit des kleinen Wolfi unterstreicht. Da sind die vielen Höfe Europas und der Städte, die der große Komponist in einer Karriere durchquerte, die dreißig Jahre dauerte, obwohl er im Alter von 35 Jahren und wenigen Monaten starb. Es gibt die Größe und die unendliche Mittelmäßigkeit einer Ära, des 18. Jahrhunderts, in der ein Musiker, wie groß er auch sein mag, im Dienst des mächtigen Mannes des Augenblicks stand und als integraler Bestandteil der Knechtschaft galt, nicht mehr und nicht weniger als ein Lakai oder Kellner.
Aber schließlich, weil noch nie so partizipativ erzählt wurde, sind da Mozarts Intimität, seine Wünsche, seine Träume, seine familiären Bindungen. Da ist der enorme innere Stein der exklusiven Beziehung zu seinem Vater Leopold, dem Mann, der sich die Größe seines Sohnes aneignet, fest davon überzeugt, dass diese Größe den Bedürfnissen der Linie untergeordnet sein muss. Nicht aus Egoismus oder vielleicht auch nicht nur, sondern aus einer Art giftiger Liebe, die Blut, Zugehörigkeit, Dynastie über alles andere stellt, auch wenn die Mozarts weit von jeder Adelsschicht entfernt waren.
Edgarda Ferri erforscht Mozarts dichte Korrespondenz und fängt die Menschlichkeit hinter den Beschreibungen ein, die Emotionen, die sich hinter den Ereignissen verbergen, die Ironie, das Drama, die Essenz des Lebens selbst. Er sieht Wolfang als den kleinen Menschen, der im tiefsten Inneren immer Wolfi bleibt, das Kind, das darauf abzielt, seinem Vater zu gefallen und treu zu bleiben, auch wenn Loyalität bedeutet, sich selbst und seinen Wunsch nach Unabhängigkeit und Erwachsensein zu verraten. Als Säugling, Heranwachsender, Junge und Mann bleibt der große Musiker in einer Kindheit gefangen, die niemals endet.
Es hat keinen Sinn, es zu verbergen: Der schönste und faszinierendste Teil von Edgarda Ferris Buch betrifft die komplizierte und kontroverse Beziehung zwischen Mozart und seinem Vater, einem Elternteil, der nach Wolfgangs Meinung nach Gott zweitrangig war, wie er oft wiederholte. Zusammen mit seinem Vater, der sich in einen strengen Impresario verwandelt hat, beginnt er, an die Höfe Europas zu reisen – von Wien nach Paris, von Rom nach London –, um dort aufzutreten und seine Begabung zu nutzen. Mit seinem Vater muss er sein ganzes Leben lang darum kämpfen, Wolfi auszulöschen und endgültig zu Wolfgang Amadeus zu werden, aber wir erkennen, dass er ohne seinen Vater nie das gewesen wäre, was wir mit ehrfürchtigem Respekt als „Mozart“ definieren.
Natürlich kostete der Mythos dem Salzburger Kind seine Spiele, seine Unbeschwertheit, seine Freundschaften, seine Liebe und sogar seine Gesundheit. Aber könnte es anders sein? Zwischen den Zeilen des Buches entsteht der starke Eindruck, dass Wolfgang seinem Schicksal bis zum Ende gefolgt ist, auch wenn er an einem bestimmten Punkt fast mit einem sauberen Schnitt die Nabelschnur durchtrennt hat, die ihn an seine Eltern gebunden hat. Er galt natürlich als undankbar, und das war er auch nicht. Er wollte Unabhängigkeit, aber er blieb ein Musiker, der bei jemandem angestellt war. Er hoffte auf Freiheit und Glück, aber selbst diese stellten sich nicht ein, vielleicht weil im Leben jeder Mensch das Recht auf die Vollständigkeit der einzigen göttlichen Gabe hat und Mozart bereits Musik hatte.