Ein magisches Alghero, das die klügsten Köpfe des viktorianischen Londons verzauberte, inspirierte und „einkleidete“. Dies ist die Inspiration hinter der neuen Frühjahr/Sommer-Kollektion 2026, die Antonio Marras auf der Mailänder Modewoche präsentierte.
Im Mittelpunkt steht Giuseppe Ignazio Loi, der sein Leben lang Schafhirte war, einige Monate lang Schauspieler und einen Tag lang Model war. Der Protagonist von Riccardo Milanis Film „Life Goes This Way“ – der die wahre Geschichte von Ovidio Marras erzählt, dem Schafhirten, der sich jahrzehntelang weigerte, sein Land an einen mächtigen Immobilienkonzern zu verkaufen – wird zum „Botschafter der Schönheit“ und verkörpert den sardischen Charme, der die englischen Intellektuellen des Bloomsbury Circle in seinen Bann zog, einer „Gesellschaft“, deren Werke Literatur, Kritik und Wirtschaft beeinflussten.
Kulturelle und ästhetische Fusion, Kunst, Identität und die Fähigkeit, Vorurteile gegenüber Ausländern abzubauen, sind die Zutaten der Show, die der in Alghero geborene Designer in der italienischen Modehauptstadt inszenierte. Im Zentrum steht Sardinien, ein Knotenpunkt ferner Kulturen, an dem Empfindungen, Träume und Gedankenfragmente eine Heimat finden. Mit der Fantasie, die sein stilistisches Markenzeichen ist, sorgte Marras für die Ankunft von Persönlichkeiten wie Virginia Woolf, D.H. Lawrence und seiner Frau Frieda von Richthofen sowie der Neuseeländerin Katherine Mansfield, einer der einflussreichsten Autorinnen der Moderne, in Alghero.
Es spielt keine Rolle, dass DH Lawrence, der brillante Autor von „Lady Chatterleys Liebhaber“, 1921 mit seiner Frau neun Tage lang auf Sardinien war (wo er „Meer und Sardinien“ schrieb), ohne jedoch Alghero zu besuchen: „Wir“, sagt Marras, „wollten diesen Mangel mit unserer Vorstellungskraft wettmachen und luden nicht nur sie, sondern den gesamten Bloomsbury Circle ein, der sicherlich in der Lage war, einen magischen Ort wie Alghero zu schätzen.“
<p>Die Modenschau von Antonio Marras (Foto mit freundlicher Genehmigung von Daniele Oberrauch / Gorunway.com)</p>Die katalanische Stadt präsentiert sich als der perfekte Ort, um die von der viktorianischen Gesellschaft der damaligen Zeit auferlegten Schubladen zu überwinden und einen ausgeprägten Nonkonformismus zu fördern. Die Kulisse ist eine „literarische“ Salzpfanne voller Bücher, auf der Ankommende, Bleibende, Dableibende und Abreisende paradieren. Neben prunkvollen Hollywood-Diva-Roben à la Gloria Swanson, Herrenanzügen und Abendkleidern, Cocktailkleidern und Pyjama-Sets stechen Originalstücke traditioneller sardischer Trachten hervor, „zu schön, um sie wiederzuentdecken, zu wichtig, um sie nicht zu teilen. Denn Schönheit gehört allen und jeder sollte davon profitieren“, erklärt Marras.
Die Farben sind dezent: Flieder, Kadmium, Rosa, Gold, Ecri, Violett, Schokolade, Pflaume, Creme, Puder, Sand, Bronze und sogar verblasstes Schwarz. Zu den Stoffen gehören Karos, Jacquardstreifen, Damast, Spitze, Plaid, Kunstpelz, Tupfen, Nadelstreifen, Prince-of-Wales-Karomuster, geometrische Muster, rosa Akzente und verblasste Wandteppiche. Blumen und Sträuße sind allgegenwärtig, aber auch Rüschen, Drapierungen, Falten, Moulage, Intarsien und Flicken mangeln nicht. Eine grandiose Melange, „um die Regeln der verhassten Etikette zu brechen, verschiedene Traditionen zu vermischen und einen einzigartigen Stil zu kreieren.“