Abschied von Giuliano Montaldo , einem der Regisseure, die ab den 1960er Jahren das italienische Kino groß gemacht haben . Er starb in seinem Haus in Rom, wo er mit seiner geliebten Frau Vera Pescarolo, seiner Tochter Elisabetta und seinen beiden Enkelkindern Inti und Jana Carboni lebte.
DIE ANFÄNGE – Der ewige Junge von Cinecittà wurde am 22. Februar 1930 in Genua geboren. Schon als Junge hatte er das Auge eines Seefahrers wie Colombo, die Stimme eines Gino Paoli mit Baritontönen, die militante Leidenschaft des jungen Partisanen Calvino , die Freude am Witz von Paolo Villaggio und die poetische Leichtigkeit von Lele Luzzati, alle Ligurier mögen ihn, alle ein bisschen weise und ein bisschen verrückt wie er.
Nach dem Krieg macht sich der zwanzigjährige Giuliano, wie viele Provinzbewohner mit dem Traum vom Kino, für eine Weile auf den Weg, um Rom zu entdecken . Er ist groß, gutaussehend, hat magnetisch blaue Augen und die elegante Art eines Eroberers. Doch das ist nicht der Grund, warum ihn der Debüt-Regisseur Carlo Lizzani 1951 für „ Achtung, Banditi! “ an seine Seite ruft. Der Film wird in Ligurien gedreht, das Geld ist knapp (er wird in einer Genossenschaft mit Unterstützung der Partisanen produziert). und ein praktischer Regieassistent der Orte. Am Set sind sie praktisch alle Anfänger und Montaldo sticht auch als Schauspieler hervor. Mit Lizzani besteht eine echte Freundschaft und sie wird ein Leben lang halten : im folgenden Film „Cronaches of Poor Lovers“ Von 1954 gibt es noch eine kleine Rolle für ihn, aber inzwischen übt sich der genuesische Junge als Regisseur, indem er alle Geheimnisse des Berufs stiehlt.
HINTER DEM KINO – Citto Maselli und Luciano Emmer bringen ihm die Technik bei, Elio Petri, für den er in „Der Assassine“ von 1961 die Hauptrolle spielte, drängt ihn, seinerseits sein Debüt hinter der Kamera zu geben. Mit „ Tiro al pigeon “ aus dem gleichen Jahr Das italienische Kino entdeckt ein neues Talent, aber das gewählte Thema (das bittere Schicksal eines Soldaten der Sozialrepublik in den letzten Tagen des Faschismus) reicht aus, um zu verstehen, dass Montaldo keine einfachen Entscheidungen mag.“ von '65) genießt die Gunst nicht von linken Kritikern und sogar innerhalb der PCI wird sich Giuliano gegen einige allzu summarische Prozesse wehren müssen, wie auch gegen die Vorwürfe der Empörung gegen die Bescheidenheit, die auf den von ihm signierten Dokumentarfilm „Naked to Live“ über das Paris des Sex niederprasseln 1963 zusammen mit Petri und GiulioQuesti, mit dem bizarren Akronym Elio Montesti, das die drei viele Jahre lang nicht preisgeben werden.
Stur, methodisch, ermutigt von Kollegen, die ein Leben lang treue Freunde bleiben werden (vor allem Lizzani und Pontecorvo) , versteht Montaldo, dass er durch den intelligenten Einsatz populärer Genres „sein“ Kino machen kann, und dass dies auch der internationalistische Wind der 60er Jahre kann Geben Sie seiner Vorliebe für Abenteuer und Reisen nach.
Hier gibt es dann gut gemachte Thriller wie „Um jeden Preis“ mit Edward G.Robinson und „Die Unbestechlichen“ mit John Cassavetes, die ihm das Vertrauen der Produzenten einbringen. Tatsächlich hat der folgende „Gott mit uns“ aus dem Jahr 1970 durchaus Erfolg Ein weiteres Ziel: Der Film spielt im Zwielicht des nationalsozialistischen Deutschlands und leitet eine Trilogie über die Verirrungen der Macht ein, die nach der Armee die Gerechtigkeit („ Sacco und Vanzetti “, 1971) und die Kirche („ Giordano Bruno “, 1973) ins Visier nehmen wird. Danke Dank der perfekten Harmonie mit Gian Maria Volontè, ihrem unvergesslichen Helden, sind die beiden Filme große Publikumserfolge, aber sie lenken den Regisseur nicht von seiner militanten Berufung ab. Jetzt möchte er die Partisanengeschichte und das Drehbuch von Franco Solinas für „L „Agnese va to die“ scheint perfekt, um das Publikum zu begeistern.
Ende der 70er Jahre öffneten sich auch für Montaldo die Türen des Rai und des Kinos fürs Fernsehen . Doch nach dem schönen Experiment von „Closed Circuit“ (1978) ist die neue Herausforderung der Blockbuster, die Biografie eines Reisenden, der ihm sehr ähnlich ist. Mit seiner Frau Vera packt Giuliano seine Koffer und reist mit „Il Milione“ auf dem Arm nach China. Die acht Episoden seines „ Marco Polo “ (1982-1983) sind ein Prunkstück fürs Fernsehen und markieren die erste wirkliche Öffnung des kommunistischen Chinas für westliche Truppen nach den Pionierreisen von Carlo Lizzani (1958) und Michelangelo Antonioni (1973).
In den folgenden Jahren gab es noch viele Abenteuer des ewigen Jungen unseres Kinos: die politischen Kämpfe innerhalb der Anac (der Autorenvereinigung), des Literaturkinos („Goldene Brille“, 1987 und „Tempo di kill“, 1989), der militante Dokumentarfilm (seit „Der Abschied von Berlinguer“ von 1984), die Streifzüge als Schauspieler (denkwürdige Begegnung mit Nanni Moretti in „Der Kaiman“, 2006), sogar die Präsidentschaft des David di Donatello im Jahr 2017.
(Unioneonline/vl)